Novice

vizualna umetnost

Začetek projekta DigiKompas – Center za digitalne in multimedijske kompetence nevladnih organizacij

Začetek projekta DigiKompas – Center za digitalne in multimedijske kompetence nevladnih organizacij

Zavod Kersnikova, 10. februar ― Ljubljana, 6. februar 2026 – Z začetkom meseca februarja 2026 uradno začenjamo izvajanje projekta »DigiKompas – Center za digitalne in multimedijske kompetence nevladnih organizacij«. Projekt financira Ministrstvo za javno upravo iz sredstev za razvoj in profesionalizacijo nevladnih organizacij in prostovoljstva. Projekt naslavlja empirično potrjene in strateško prepoznane potrebe slovenskega nevladnega sektorja po krepitvi digitalnih kompetenc, multimedijske usposobljenosti ter informacijske pismenosti. Poseben poudarek je namenjen kibernetski varnosti ter vključevanju ranljivih skupin v digitalno okolje. Pomanjkanje osnovnih in naprednih digitalnih znanj, omejene zmožnosti za multimedijsko komuniciranje ter nizka raven informacijske pismenosti neposredno vplivajo na učinkovitost, vključenost in neodvisnost nevladnih organizacij v sodobni digitalni družbi. Projekt DigiKompas na te izzive odgovarja s celostnim pristopom, ki temelji na treh stebrih: vsebinski in svetovalni podpori pri digitalni preobrazbi nevladnih organizacij, praktičnih usposabljanjih za digitalne kompetence s poudarkom na etični in varni rabi tehnologij ter razvoju multimedijskih kompetenc. Glavni cilji projekta so: – vzpostavitev trajnostnega centra za digitalno podporo nevladnim organizacijam, – sistematična krepitev digitalnih in multimedijskih kompetenc, – spodbujanje digitalne vključenosti ranljivih skupin. Poudarek projekta je na oblikovanju digitalno usposobljenih, multimedijsko podprtih in digitalno preobraženih organizacij, ki bodo zmožne varnega in učinkovitega delovanja v digitalnem okolju z uporabo etičnih in dostopnih tehnoloških rešitev. Konzorcij sestavljajo štiri organizacije z dopolnjujočimi se strokovnimi znanji. Nosilec projekta je Zavod Razvoj Maribor, partnerji pa Zavod Rhea, Zavod Studio 12 in Društvo Rampa, ki v projekt prinašajo izkušnje na področjih digitalizacije, vključevanja ranljivih skupin, izobraževanja in multimedijske produkcije. Projekt je p
JURE CVITAN: GIVE ME THE STRENGTH TO BE WHAT I WAS AND FORGIVE ME FOR WHAT I AM

JURE CVITAN: GIVE ME THE STRENGTH TO BE WHAT I WAS AND FORGIVE ME FOR WHAT I AM

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 9. februar ― Jure Cvitan v galeriji Insula v Izoli predstavlja cikel del, ki so sicer nastala že pred desetletjem, a so še vedno aktualna. Gre za cikel monumentalnih podob, v katerih se avtor spašuje o smislu eksistence in o tem, kako se spreminja naše dojamanje sveta in sebe v njem. V njegovih podobah bi lahko videli nekakšno potovanje po fiktivnem prostoru v katerem so naseljene razne podobe, kot v kakšnem filmskem kadru. Cvitan se tudi sicer opira na podobe iz filmskega sveta. Od tam tudi izvira naslov razstave, saj je to stavek, ki ga v filmu Desperados izreče Antonio Banderas.

Začetek projekta DigiKompas – Center za digitalne in multimedijske kompetence nevladnih organizacij

Zavod Kersnikova, 8. februar ― Ljubljana, 6. februar 2026 – Z začetkom meseca februarja 2026 uradno začenjamo izvajanje projekta »DigiKompas – Center za digitalne in multimedijske kompetence nevladnih organizacij«. Projekt financira Ministrstvo za javno upravo iz sredstev za razvoj in profesionalizacijo nevladnih organizacij in prostovoljstva. Projekt naslavlja empirično potrjene in strateško prepoznane potrebe slovenskega nevladnega sektorja po krepitvi digitalnih kompetenc, […]
ARCOmadrid 2026

ARCOmadrid 2026

Center in Galerija P74, 6. februar ― Milena Usenik, Arabeska I., 1972, akril na platnu, 71,5cm x 101,5cm Small but dangers, Pretežno jasno, 2020, vata, papir, steklo, 18cm x 24cm 4. – 8. 3. 2026 IFEMA, Madrid ______ Galerija P74 razstavni prostor 7A12, hala 7 Milena Usenik, Small but dangers Z izjemnim veseljem napovedujemo sodelovanje Galerije P74 na umetnostnem sejmu ARCOmadrid 2026. To je naše jubilejno dvanajsto sodelovanje na tem prestižnem mednarodnem sejmu. Tudi tokrat ponujamo vrhunska dela domačih ustvarjalk in ustvarjalcev. Letos še posebej izpostavljamo odprt dialog med različnima generacijama; izjemno slikarko Mileno Usenik in skupino Small but dangers (Mateja Rojc, Simon Hudolin). Sodelovanje na sejmih sodobne umetnosti in sejmih knjig umetnika predstavlja ključno obliko promocije domače umetniške produkcije v mednarodnem okolju, njeno mobilnost in prisotnost na globalnem trgu. Galerija P74 je edina slovenska galerija, ki je v zadnjih skoraj dveh desetletjih redno sodelovala na mednarodnih sejmih sodobne umetnostni in sejmih knjig umetnika. V obdobju 2008 – 2025 se je Galerija P74 uvrstila na pomembne evropske in ameriške sejme, za katere velja izjemno ostra selekcija. Mednarodni javnosti smo uspešno predstavili najzanimivejšo produkcijo mladih likovnih umetnikov in njihova dela prodali v pomembne mednarodne zbirke. Redno sodelujemo ali smo sodelovali na sejmih ARCO Madrid, VOLTA Basel in NY, ViennaContemporary, Art Rotterdam, Artissima Torino, Paris Photo, NY Art Book Fair, itd. Delo Milene Usenik in skupine Small but dangers zaznamujejo nekatere presenetljive podobnosti. Milena Usenik, izjemna umetnica in športnica, je razstavljala skupaj s svojimi kolegi, a so jo kritiki kot umetnico spregledali. V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja je Milena Usenik ustvarila inovativno kombinacijo op arta in pop arta. To je bil izjemen opus slikarstva, ki predstavlja edinstveno in originalno hibri
SKUPINSKA RAZSTAVA: MOSAIC MOMENTS OF TIME (izjava Arne Brejc)

SKUPINSKA RAZSTAVA: MOSAIC MOMENTS OF TIME (izjava Arne Brejc)

Sodobna umetnost (Aljoša Abrahamsberg), 5. februar ― Razstava Mosaic Moments of Time združuje devet slovenskih umetnikov in umetnic (Suzana Brborović, Gašper Capuder, Jon Derganc, Ana Janež, Lenart Miklaužič Kirbiš, Staš Kleindienst, Zmago Lenárdič, Anastazija Pirnat, Nataša Prosenc Stearns) s sodobnimi likovnimi deli, nastalimi v zadnjih letih. Razstava izhaja iz skupnega izhodišča – časa – vendar ga ne razume kot enotno, linearno kategorijo, temveč kot razpršen, večplasten in fragmentiran pojav, ki se razkriva skozi različne likovne pristope, poetike in vsebinske poudarke. Naslov razstave namiguje na mozaik kot strukturo, sestavljeno iz posameznih delcev, ki šele v celoti tvorijo pomen. Podobno tudi čas v razstavljenih delih ni enoznačen in površinski: pojavlja se kot trenutek, sled, spomin, ponavljanje ali prekinitev. Ta dela niso nastala z umetnikovim razmišljanjem o času, ampak je čas stranski produkt ujet v ta dela. Vsako delo predstavlja samostojen "trenutek časa", hkrati pa v dialogu z drugimi deli soustvarja širšo podobo sodobnega doživljanja časa. Nekatera dela se osredotočajo na čas znotraj slike – na likovni ritem, trajanje pogleda, plastenje in sledi ustvarjalnega procesa. V teh delih čas ni zgolj tema, temveč je vpisan v samo strukturo podobe: v ponavljanju, zgoščevanju, raztapljanju ali zamrznitvi forme. Slika postane prostor, kjer se čas nalaga, razkraja ali ustavlja. Druga dela (predvsem figuralna) odpirajo vprašanje sodobnega časa kot družbenega in okoljskega fenomena. Ukvarjajo se z občutkom pospešenosti, negotovosti in krhkosti, ki zaznamujejo naš vsakdan. Ekološka vprašanja, odnos do prostora, potrošnje in minljivosti naravnih virov se prepletajo z razmislekom o odgovornosti posameznika v času globalnih sprememb. Pomemben del razstave predstavljajo tudi intimnejši, osebni pogledi na čas – spomini, otroštvo, vsakdanji prizori, ki nosijo sled nostalgije, ironije ali tihega nemira. Ti motivi časa ne obravnavajo kot abstraktni pojem, temveč kot nekaj globoko izkustvenega, zaznamovanega s čustvi, teles
še novic